![]()
| 中二開始接觸戲劇,立志就要做個演員;於是不顧眾人的反對,以會考二十九分、高考4A1C的成績投考演藝學院。在報名表上的自我介紹部份寫著:我熱愛舞台,我喜歡站在舞台上的自己;終於過了五關又斬了六將,盼得了一封取錄書;然而,掙扎這才來了──演戲到底有何意義?就是因為「我喜歡」嗎?這對整個社會有何貢獻?頂多有點警世作用或陶冶性情或喚醒人心?最終放棄了,進了大學修一門「更能貢獻社會」的科目。 然後,一直玩票地演著戲,也一直有看戲。直至接觸到好戲量的《陰質教育》系列,才認真深刻地體會到──劇場,原來很有意思。 「好的劇本是改出來的」,這句話一點不錯。《陰質教育》從首演的時候被評為零散、欠組織、粗糙又粗暴,堅持到了今天第六度公演,其中不論在佈景裝置、服裝造型、場次安排、故事組織及架構、以至中心思想的呈現等,都有了明顯的進步。這種對於戲劇的堅持,以及對於教育的執著,是不得不叫人折服的。 邊看著《陰質教育》的演出,我邊在想,假如好戲量辦了她的一所表演藝術學院的話,我多年前的選擇應該會不同了。《陰質教育》深刻地指出了本港(以至在這個世代裡的每個角落)教育制度(以至整個社會運作)的核心問題,而好戲量則在試驗著、實踐著教育的真正意義。 陰質的教育 戲如其名,《陰質教育》絕對陰質。它放棄了一般以教育為題材的戲劇或電影的一貫素材,放棄了溫情的勵志,也放棄了對有教無類、如沐春風、或勤學刻苦、或悔改成長的歌頌,當然,也放棄了對教學相長的讚揚。相反,綜觀全劇,可說極盡陰質之能事,有軍操,有學生化身成的狗、蛇、蟲,有受難曲,有強姦,有造愛,有死亡,有打小人,有站著兩小時一動不動的模範生……。一幕幕似乎爆笑幽默,實質血肉模糊的場面,目不暇給地呈現在觀眾面前,給人一種幾乎喘不過氣的感覺。說到底,它要讓人找到死裡逃生之法。 故事講述查sir為調查校長、家長、老師及學生四名死者被殺一案,而潛返學校,最終發現四人均是在一死局中焗死、擔心死、激死及讀死,而兇手正是死局的局長;查sir還研究出,四人自救之法乃學校將所有教學部份外判給補習社。 該劇除排除了一般的溫馨氛圍外,同時也沒有採納一般人討論教育問題時的做法,即沒有將焦點放於一個或某幾個有關教育的議題上,相反,它能夠從宏觀處,甚至是意識形態之上去討論教育,這同時也使它能有著跨越時空之震撼力。 首先,該劇點出了「教育就是知識的傳授」的謬誤。透過以軍操的手法訓練學生考試的作戰技巧、老師胡亂回答有關「姨媽」、「經期」等問題、校長以「世人都犯了罪」之校規規條來懲罰學生、老師拒絕回應Out C(Out of syllabus)的問題等,幕幕笑料背後所呈現出的,其實是現今社會已經將教育等同於(局限於、規範於)知識的傳授之範圍內,卻遺忘了教育的真締其實是生命的陶造。 其中兩場給人異常深刻的印象:家長(母親)為了禁止女兒(學生)練習賽跑(象徵對理想的追求),專心學業,而暴力地與老師(姐姐)、校長(父親)合力將女兒的體育服脫下,結果呈現出近乎輪姦學生的場面;另一場是校長為了對學生進行性教育,而現場與家長(其太太)示範他們由求愛、到相戀、到婚前性行為、到婚後丈夫未能滿足妻子極強之性慾、到婚外情之過程(然而當中所有的知識均只來自大眾傳媒的誤導和渲染)。面對以上兩場極具震撼性的場面,現場觀眾無不嘩然,而這正是導演要透過此種極其暴力極具挑釁性的場面,作為呈現教育制度中同樣極其暴力和殘忍的「去人化」過程。 這是一種巧妙的象徵、暗喻以至意象:作為一個人,理想和愛是其中最美好、最崇高的部份,也是人之所以為人的部份,然而教育卻一直不間斷地以其極為殘暴、以至強權的社規化手段去將之從人的身上脫去;不論專才還是通識教育,無論填鴨考試還是判批思考持續評估,即使是創意思維或多元智能,人都從沒有被鼓勵過要去追尋自己的理想,實現自己的潛能,相反,這甚至會被視為是阻礙前途發展的絆腳石(就好像以我這樣的成績,身邊從沒有一個人真心支持過我去實現對於戲劇的追尋)。即使在性教育漸趨普及的今天,當中都不過剩下了將陰莖插入陰道、精子與卵子結合等的罐頭知識,至多不過教育一下男孩如何控制自己的性慾,而女孩又如何拒絕對方的性需求,卻從沒有探討過甚麼是男上女下、打飛機、女性又是否有性慾;當然,也沒有深究過何謂忠誠、何謂佔有、何謂無私……。說到底,就是沒有一課「愛的教育」。要找回人的本性,或許只得回到孔孟的仁義禮智信教育裡去,現今的教育再沒有教人應該怎去做一個人,相反,它將一切關於「人」和「生命」的東西霸道地排除在外,這種「去人化」的兇殘暴力和荒謬無稽,被該劇的陰質意象呈現得淋漓盡致。 為甚麼教育會弄至這樣的田地?劇中又以另一個有趣的暗喻去作進一步闡述:麻雀局。序幕部份先用了麻雀牌作比喻,第一重以同音喻作小鳥的麻雀,第二重再將小鳥喻作理想──自由地飛翔。然後間斷地出現了數次的麻雀局場次,漸趨明確地將雀局喻為教統局,喻為政府當局;雀局中的賭博,就好像政府(以至社會各界)將教育視為投資一樣──而投資必需要回報!一切的教育政策與改革,目的都是要令投資得到「最大」的回報。這可從兩方面去看:一是社會經濟的繁榮與發展,例如要轉型為一個知識型經濟的社會,二是減輕社會整體對低教育者所需承擔的社會負擔,例如藉擴大專上教育來減低青少年失業率。舉一例:現在各界對「創意思維」都很重視,這並不因為「創意」(或創造力)是人類一種精采而美麗的潛能,而只單單因為世界對於「創意工業」需求的大趨勢,發展人的潛能不再是目的,而只是帶來更多社會及經濟效益的手段!這樣將教育視為投資根本就是對人性的最大踐踏與殘害!該劇能夠對教育作出這種深層的、屬意識形態的剖析,實非本港一般的戲劇所能做到。 但該劇所要做的剖析並不止於此,在「去人化」的教育現象背後它開出了金錢為上的「投資」意識形態,而在這意識層面之上,它更進一步的向後推衍出人的「習慣性」,方法是透過查sir一直在做著的一個夢。夢中,一位女同學一直在背著《習慣說》一文,而查sir自己則由厭惡此種重覆煩厭的背誦聲,變成習慣了,最後更喜歡上了。這是一個更為巧妙的暗喻,除了在內容上以此喻彼,指出人習慣了投資和回報的思考模式,也習慣了「非人化」的教育形式,於是已經昧於問題之根源,而墜進了其圈套之內,甚至與其同流合污,一起透過社規化來維護這套思維。同時,在感覺與氣氛上,這也是個極為優美的意象:當人不能醒覺,不能走出這習慣的藩籬框框,那麼,整個教育制度(甚至社會)就像被夢魘纏繞著一樣,惡夢亦只有不斷地重覆下去;那種幽幽的、超意識的氛圍,形成了一種藝術上的優美的意境氣象。 總括而言,《陰質教育》對於教育問題的層層剖析是深刻而精闢獨到的,而其透過各式各樣的暗喻和象徵的表達手法(以上所述只是當中的部份),則是有趣而絕妙精彩的。 優質的劇場教育 對於以上所展開的探討,該劇並沒有只停留於「問題」的階段,它更進一步提出了一種抒解:尊重每個人的故事。這種觀點由劇中一位一直被唾棄的「垃圾學生」所提出,尤為值得反思。而在劇終部份,導演更安排每位演員說出一個自己真實的故事或生活片段:有的說自己失敗的經驗,有的說自己成功後被歧視的經驗,有的說校園裡的愉快,有的說對前途的迷惘,都是十分真摯坦率,這就是我所說好戲量是一所優質的演藝學院之原因所在。 它讓演員真真實實地存在於舞台上,並將一個個的真我(這是許多人都已經遺忘了的東西)呈現在所有人的面前,沒有矯飾、沒有造作,我就是我。每個參與者的價值都得到重視,每個參與者的聲音和故事都獲得尊重和有表達的餘地。看他們的街頭演出更令人鼓舞,它讓青年們都站出來,面向社會,深入群眾,勇敢地表達自己對教育、對社會的想法和感受,重新確認自己與社會的關係和當中的位置。以上種種,正就是正規教育中所欠缺的,而好戲量卻透過劇場將真正的教育精神實踐出來。 好戲量的劇場所追求的除了藝術上的美外,還加上了真與善,那是一種對生命的重視,對人的成長和造就的堅持。閱讀過他們出版,集過去製作人員、演員、觀眾和學者多方文章的《陰質教育》叢書,我衷心地欣賞他們的努力,更冀盼有天,好戲量能本著真正的「以人為本」精神,成立一所他們自己的演藝學校,讓劇場造就更多更美好的生命。 好戲量《陰質教育---回龜版》 上載日期:2007年09月
「藝評新人類」是香港藝術發展局主導性計劃「藝術評論發展推廣計劃」的其中一個獲委約的計劃。計劃為期一年,101arts.net藝術新聞網策劃及統籌。
本文章並不代表香港演藝文化有限公司或101arts.net藝術新聞之立場;歡迎所評的劇團或劇作者回應,回應文章將置放於評論文章後。
本網站內一切內容之版權均屬香港演藝文化有限公司或101arts.net藝術新聞及原作者所有,未經本公司及/或原作者書面同意,不得轉載。
|